在电影《逆战》的枪火对峙、街头追逐等硬核动作戏码背后，藏着极易被观众忽略的情感注脚——谢霆锋相关的插曲是《Tonight Tonight》，这首歌曲由谢霆锋亲自演唱，旋律糅合了紧绷的张力与柔软的共情，既贴合影片中东街头枪林弹雨的肃杀氛围，又暗合万阳、万飞兄弟在正邪拉扯、血缘羁绊里的挣扎心绪，是串联动作场面与人物灵魂的隐秘线索，常被紧张的剧情节奏掩盖，却为冰冷的枪火叙事添了温热的情感落点。
如果把2012年林超贤执导的《逆战》比作一管混着血与汗的冷硬金属，那穿插在枪火缝隙里的插曲，就是金属管里藏着的半寸软芯——很多人记住了周杰伦与谢霆锋在约旦街头的飞车枪战，记住了兄弟二人隔着生死的对峙与救赎，却少有人留意，那些没有台词的情绪拐点里，插曲如何替万阳（谢霆锋饰）把咽下去的话,全唱成了震得人发颤的余响。
《逆战》的原声创作找来了华语配乐大师金培达操刀，整张原声带里没有刻意堆砌的燃向BGM，连插曲都走得极克制，最戳人的两首，一首是贯穿全片的纯音乐插曲《Tears of a Soldier》，另一首是谢霆锋亲自献唱的中文主题曲兼叙事插曲《终点站》，很多人第一次注意到插曲的分量，是在万阳躲在贫民区的破屋里，看着失散多年的弟弟万飞（周杰伦饰）捂着流血的伤口靠在墙边，窗外是雇佣兵的脚步声，他攥着枪的手青筋暴起，本来冷得像冰的眼神，在触碰到万飞腕上那只和自己一模一样的旧银镯子时，突然就软了半分，这时候没有台词，只有钢琴声慢慢淌出来，就是那首《Tears of a Soldier》，弦乐压得极低，像人把哭腔憋在喉咙里的震动，配着谢霆锋脸上那个半是错愕半是慌的表情——他演的万阳从来都是打不死的混混，被人追着砍的时候没怕过，被警察围堵的时候没软过，可在认出亲弟弟的那一秒，所有的硬壳都裂了缝，插曲就顺着那道缝钻进来，把他藏了几十年的委屈、愧疚、无措,全摊在了观众眼前。
后来很多观众说，看完《逆战》很久，脑子里还会转着那段钢琴旋律，总觉得那旋律里全是谢霆锋的影子，拍《逆战》的时候谢霆锋刚过三十，正是从“拼命偶像”往“硬派演员”扎的阶段，拍跳桥戏亲自上威亚勒得腰上全是血印，拍枪战戏被碎玻璃划了脸也没喊停，他把万阳那种“在烂泥里滚了半辈子，突然看见光”的状态揉进了骨头里，连唱插曲《终点站》的时候，都带着点万阳的沙哑和执拗。“停下脚步，看见追逐的路，哪里是我的归宿”，他的声音没有刻意炫技，甚至带着点唱摇滚时的糙感，配着电影里万阳抱着中枪的女儿在雨里跑的镜头，配着他把最后一针解药扎进弟弟脖子里的镜头，配着兄弟俩在铁路边笑着碰额头的镜头，突然就懂了为什么林超贤非要选他来唱这首插曲：不是因为他是主演，是只有真正在戏里挨过冻、受过伤、把角色的人生走了一遍的人，才能唱出那种“踏过了所有战火，只想找个地方落脚”的疲惫和温柔。
有意思的是，《逆战》上映后拿了不少动作类奖项，这两首插曲却没怎么在各大音乐榜单上火过，甚至很多人搜《逆战》插曲，最先跳出来的是张杰那首同名游戏主题曲，闹过不少张冠李戴的笑话，但真正被电影戳中的观众都记得，有次电影频道重映《逆战》，弹幕里全在刷“就等这段音乐”“一听见这个调子就想起万阳红着眼睛的样子”，它不像很多商业片的插曲那样，专门剪出来做MV打榜，也没有刻意往观众的泪点上撞，它就像万阳揣在口袋里的那半张全家福，皱巴巴的，不轻易拿出来，可一露出来，就能让你看见这个打打杀杀的硬汉心里,最软的那块地方。
距离《逆战》上映已经过去十多年了，周杰伦唱着《 Mojito》逛遍了世界的小巷，谢霆锋拿着菜刀在《锋味》里煮遍了美食，偶尔有人翻出当年的拍摄花絮，还能看见谢霆锋在片场休息的时候，抱着吉他哼《终点站》的调子，旁边周杰伦凑过来跟他和，两个人脸上都沾着戏里的灰，笑得露出白牙，枪火会冷，镜头会旧，可那些藏在插曲里的情绪不会老——它永远记得那年约旦的风沙里，有个穿着破夹克的男人，在枪声的间隙里，隔着几十年的时光,终于找到了自己的终点站。
